本體語言是一個靈活、開放的體系，它隨著水彩畫的發(fā)展歷史，時代的發(fā)展不斷先前發(fā)展。有一部分人認為水彩畫的特征僅是“水色交融”、“透明流暢”，“清新淡雅”，把這些特征視為水彩畫永恒不變的本體語言。使得不敢對造型深入刻畫，對色彩進行反復調(diào)整，這造成水彩畫色彩單薄，畫面輕飄。與其它畫種相比缺乏力量感。隨著經(jīng)濟全球化、藝術(shù)的多元化，水彩畫的表現(xiàn)語言也必定豐富起來，水彩畫本體語言應是歷史的、發(fā)展的，與時俱進的。
關(guān)鍵詞：水彩畫特色民族化多元化
一、水彩畫的本體語言
水彩、水、彩，其特點就是在“水”和“彩”。不發(fā)揮水的長處，它比不上油畫和粉畫的力度；不發(fā)揮彩的特點，比之水墨畫的神韻又見遜色。但它妙在“水”和“彩”的結(jié)合。彩墨雖也敷色，但以墨分五彩的墨來造型，水彩則主要以彩來造形。水彩應發(fā)揮自己的特點。－吳冠中
一個畫種能夠獨立的存在，在于其獨特的審美價值和審美特征，也就是所謂的該畫種的本體語言。水彩畫本體語言由水彩畫獨特的工具材料，繪畫技法及其所依賴的美學觀念構(gòu)成，三者有機結(jié)合，煥發(fā)著水彩畫的獨特魅力。觀賞水彩畫總能給人們一種透明、水色交融、清新淡雅的視覺效果。水是水彩畫藝術(shù)本體語言中一個最基本的語言要素，在水彩畫中起著重要的作用，是水彩畫的生命，不僅有調(diào)和顏料的作用，還具有銜接、濕潤、沖洗畫面等作用。水彩畫由于水的流動性所產(chǎn)生的水色交融，由顏料的透明性產(chǎn)生的透明重疊，這些微妙效果是其它畫種難以實現(xiàn)的，這也正是水彩畫的藝術(shù)個性所在。蔣躍先生曾指出，水彩畫的語言特質(zhì)主要體現(xiàn)在兩方面：一方面是水彩畫在審美觀念和哲學觀念上屬西方繪畫造型體系，在構(gòu)圖、色彩、造型等方面與油畫基本相同，通常以立體造型為手段，觀察、研究和表現(xiàn)自然界中的物體；一方面水彩畫以水溶性顏料和水作為繪畫的媒體，在視覺效果上顯示出透明、流暢、滋潤等獨特的藝術(shù)情趣，并與其他畫種拉開了距離，是一種“詩話性語言”。不同的水彩畫家自身的文化素養(yǎng)、認知方式、審美觀念等各有差異，使得水彩畫本體語言豐富多彩。
二、水彩畫的民族化與多元化
水彩畫屬西方繪畫體系，如果完全地以水作為劃分標準，很容易與中國畫混淆。（中國畫雖然也以水為媒介，但是在工具材質(zhì)上不同，如紙張、顏料、筆等還是有一定的區(qū)別的，美學觀念也有差異。）水彩畫作為一個獨立的畫種，自身有著完整的繪畫體系，深厚的文化背景和美學思想。但是由于以水為媒介的原因，與傳統(tǒng)的中國畫有著相通之處。于是中國的畫家很愉快地接受這一畫種，并用中國人特有的價值取向、審美觀念和認知方式對它進行改造加以拓展，使西方的水彩畫民族化。中國得畫家在將水彩畫民族化的過程中，以西方的素描、色彩理論為基礎(chǔ)，融合中國水墨畫技法、水韻和美學思想，使中國的水彩畫章顯著鮮明民族特征。如：王維新的《歸途》、樊惠剛的《暢想》、張小綱的《醉夏》等等。在發(fā)展水彩畫民族化的過程中，我們要取長補短，不能停留在簡單、表面的技術(shù)層面上，要巧妙地學習、借鑒、吸收，重視水彩語言內(nèi)涵的強化，豐富水彩畫表現(xiàn)語言。
水彩畫具有很強的包容性，它傳承了油畫的寫實、色彩、明暗、空間、體積，又因以水為媒介，可以借鑒、吸收中國畫的用水、筆法、意境。自水彩畫傳入中國以來，中國的水彩畫家一直在不斷的探索、拓展水彩畫的表現(xiàn)語言，最大限度的綜合吸收各種藝術(shù)語言形式，使其多元化。如：王肇民把西方藝術(shù)的色彩美與中國傳統(tǒng)藝術(shù)的筆法融為一體，劉壽祥作品中體現(xiàn)的裝飾風格和現(xiàn)代構(gòu)成意識，王維新作品中的中國寫意水墨畫藝術(shù)思維，陶世虎表現(xiàn)的水彩畫厚重畫法等。水彩畫在不斷發(fā)展，除了表現(xiàn)技法的發(fā)展，在工具材料的運用上也在不斷的變革、更新。如：使用的紙張拓展到了卡紙、色紙、高麗紙、宣紙等，材料上嘗試使用松節(jié)油、膠水、立德粉、丙烯、乳白膠、沙粒等。
三、對水彩畫本體語言的思考
水彩畫的表現(xiàn)語言在不斷的擴展，畫家在探索、發(fā)展的過程中不可避免的要打破傳統(tǒng)，但是目前有些畫家運用的手段和借鑒的方法似乎和其他畫種相混淆，似乎背離了傳統(tǒng)水彩畫以透明、潤澤、輕快、靈動等審美標準，即背離了水彩畫的本體語言。但從發(fā)展的角度看，這是一個不可避免的過程。我們要重視水彩畫的本體語言，但是過分的強調(diào)水彩畫的本體語言會限制水彩畫語言形式的拓展，這不利于水彩畫的發(fā)展，不利于水彩畫的外延以及水彩畫本體語言內(nèi)涵的強化。水彩的本體語言是歷史的、發(fā)展的，與時俱進的。觀念的更新，繪畫的表現(xiàn)形式也會隨著更新，這樣才能拓展水彩畫藝術(shù)的表現(xiàn)空間，豐富畫面的表現(xiàn)力，才有利于水彩畫的發(fā)展。盡管說畫家為到達畫面效果應不擇手段，無論用什么材料，什么表現(xiàn)方式，只要作品好，能畫出好畫就行。但是當我們界定某一畫種時，就不得不考慮這一畫種的本體語言、該畫種的材料工具以及由此所產(chǎn)生的藝術(shù)美感。如果過分的借鑒其他畫種語言，有意的拋棄水彩畫的材質(zhì)優(yōu)勢、語言特點，這是不明智的做法。我們應該在把握了水彩畫自身語言特點的同時，不斷地拓展、豐富水彩畫語言。唯有這樣才能使水彩畫不愧為獨立的畫種，使之長久發(fā)展下去，立足于世界藝術(shù)之林。
綜上所述，水彩畫的本體語言不是固定不變的，它是一個開放、發(fā)展的體系，民族化、多元化是必然趨勢，但是在民族化、多元化的過程中，應注意不能完全脫離水彩畫的本體語言。我們要重視傳統(tǒng)、保持傳統(tǒng)、回歸傳統(tǒng)，要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展、創(chuàng)新，不重蹈覆轍，更高階段的回歸，唯有這樣才能獲得更大的超越。